Перейти к содержанию
Больше чем юмор, сильнее чем смех!

Flanger

Root Admin
  • Постов

    359 947
  • Зарегистрирован

Записи блога, опубликованные Flanger

  1. Flanger

    разное
    Проспект Маркса

    Московский Художественный академический театр Союза ССР имени М. Горького


    Вид на улицу Разина

    Площадь Маяковского

    Вид на гостиницу«Россия»

    Под Большим Москворецким мостом

    Остановка трамвая на Московском проспекте

    Вид из гостиницы «Россия»

    Храм Николая Чудотворца в Хамовниках


    Храм Николая Чудотворца в Хамовниках

    Площадь 50-летия Октября


    Автозаправочная станция на площади Свердлова

    Площадь 50-летия Октября

    Наземный вестибюль станции «Кировская»

    Станция метро «Арбатская»

    Станция метро «Комсомольская» (кольцевая)

    Кафе у гостиницы «Метрополь»

     Гостиница «Метрополь»


     У гостиницы «Метрополь»

    Вид из гостиницы «Метрополь»

    Ул. 25 Октября

    Проспект Мира



    Университетская площадь

    Фрунзенский Вал

    Улица Крымский вал

     Перекрёсток у улицы Кирова

    Вид на Большой театр

     ГУМ. Витрина

    ГУМ

    НИИ Кардиологии им А.Л. Мясникова

     Площадь 50-летия Октября
  2. Flanger
    В рамках своего проекта "История искусства в современной жизни" художник Алексей Кондаков берёт персонажей и элементы из классических картин, и органично интегрирует их в современные сцены. Результат — курьёзное сопоставление прошлого и настоящего, которое отображает перемены в мире и искусстве. Работы Алексея также часто включают юмор и иронию. По словам художника, юмор — это это "средство, которое помогает воспринимать реальность в забавной и беззаботной манере".
    1. "Друзилла", художник Джон Уильям Годвард

    2. "Безмолвие", художник Джорджо Кинерк

    3. Художник Энтони Фредерик Огастас Сэндис

    4. "Тихое приветствие", Лоуренс Альма-Тадема

    5. "Дездемона", Александр Кабанель

    6. "Дафнис и Хлоя", Франсуа Жерар

    7. "Ангел", Эббот Хэндерсон Тейер

    8. "Леди Гамильтон", Джордж Ромни

    9. "Медея", Энтони Фредерик Огастас Сэндис

    10. "Предложение", Лоуренс Альма-Тадема

    11. "На террасе", Эдвард Джон Пойнтер

    12. "Фатицида", Фредерик Лейтон 

    13. "Созерцание", Джордж Лоуренс Буллейд

    14. "Канарейки", Альберт Джозеф Мур

    15. "Дафнис и Хлоя", Жюль Эли Делоне

    16. "Квадрига Купидона", Жак Клеман Вагре

    17. "Дафнис и Хлоя", Доменик Луи Фереоль Папети

    18. "Прелестная ноша", Вильям Бугро 

    19. "У фонтана", Гильом Сеньяк

    20. "Мария Магдалина", Фредерик Шилдс

    21. "Сладострастие", Франц фон Ленбах

    22. "Разбитый кувшин", Вильям Бугро

    23. "Лилии", Готлиб Теодор фон Кемпф-Хартенкампф

    24. "Электра у гробницы Агамемнона", Фредерик Лейтон

    25. "В ожидании", Лоуренс Альма-Тадема

    26. "Сборщица хмеля", Чарльз Эдвард Перуджини

    27. Художник - Леон Комер

    28. "Клио — муза истории", Шарль Мейнье

    29. "Фестиваль винтажа", Лоуренс Альма-Тадема

    30. "Цветение", Альберт Джозеф Мур

     
  3. Flanger

    разное
    Джойс Ли — уроженка Сеула, Корея. В университете она специализировалась на английской литературе и языке и несколько лет работала в авиакомпаниях, прежде чем решила следовать своей истинной страсти художника и вернуться в художественную школу. Она получила степень бакалавра искусств в «Сеульском национальном университете».
    Джойс предпочитает работать акварелью, акрилом и карандашами, ей нравится исследовать гуманистические (а иногда и юмористические) аспекты любви и отношений через символику человеческого тела.
    Ранее она создавала работы для:
    "Playboy magazine US",
    "Lionsgate Movie & Entertaiment US",
    "Numero magazine Berlin",
    "Carvendish music UK",
    "LG Corporation, Korea"
    "FIAT Motors, Korea"
    "Planning to Rock"
    "Camo (Korean singer/rapper)"
    "CloeCouture"
    "Carnale magazine, Italy"
    И других.









































































































































































































































  4. Flanger
    Фотографии Николая Николаевича Симанского достаточно широко известны. О самом авторе сведений, увы, немного. Он родился в 1871 году в Нижнем Новгороде, закончил гимназию, затем поступил в Императорскую Академию художеств, откуда был исключен за участие в студенческих протестах. Он уехал в Мюнхен и закончил местную Академию художеств, затем вернулся в Россию. Надо заметить, что в дореволюционной России живопись и фотография шли рука об руку, и многие профессиональные фотографы имели художественное образование. В 1901 году он в Нижнем Новгороде познакомился с земляком Максимом Горьким, и между ними завязались дружеские отношения. Симанский воевал в Русско-японскую войну, Первую мировую и в Гражданскую. В советское время работал в школе, преподавал рисование, музыку и иностранные языки. У него было четверо детей. Умер Симанский в 1950 году.
    Фотографировал автор в основном уличные сцены, торговцев, разнорабочих, нищих, городскую бедноту, крестьянский быт. Кадры сделаны в Нижнем Новгороде и его окрестностях

















    На заднем плане вывеска "Ренсковый погреб". Так называли места, где продавали алкоголь на вынос. Изначально предлагали иностранный алкоголь, в том числе "рейнские вина" (отсюда и название), потом ассортимент стал шире




     



    Напоследок фото самого фотографа и его семьи

     
  5. Flanger
    «Волоколамская ткацкая фабрика им. В. И. Ленина» это бывшая ткацкая фабрика братьев Старшиновых. Она была основана в 1882-м году Егором Ивановичем Старшиновым в сельце Щёкино в 3-х километрах от Волоколамска. Он выкупил часть бывшей усадьбы помещика Лисатовича вместе с различными надворными строениями и господским домом. Егор Иванович Старшинов родился в 1833-ем году то ли в Шишкино, то ли в Амельфино Волоколамского уезда. Ткачеством, его семейство занималось еще с начала 40-х годов XIX столетия. Это был семейный бизнес и Егору Ивановичу этот промысел передался по наследству. А началось всё с маленьких фабрик в деревнях Шишкино, Рождественно, селе Амельфино.
    Представляют интерес и договорные отношения Старшинова с его рабочими. В частности, согласно договору, на фабрике было запрещено курить табак, сквернословить, устраивать ссоры, выкидывать годный материал в помойку. За это полагался штраф размером до одного рубля, что было крупной суммой в то время. Ткачи зарабатывали около 8-12 рублей в месяц, женщины и подростки — около 3-5 рублей в месяц на простых бумажных тканях, малолетние шпульники и шпульницы — приблизительно от 1 до 4 рублей. Больше всех зарабатывали отбельные мастера но и вред здоровью от работы с химией они получали больший.
    На фабрике Старшинова существовали артели, отвечающие за харчевание рабочих. Заведовал артелью староста, который нанимал кухарку.
    В 1912 году братья Старшиновы построили новый трёхэтажный кирпичный корпус фабрики в Щекино, где разместили 416 механических станков «Платт» для выработки марли, 148 ручных станков для изготовления одеял и шлихтовальный отдел.
    В 1916 году на бумаго-ткацкой одеяльной фабрике в Шишкино работало 136 человек. На фабрике в д. Рождествено – 131 человек. На фабрике в Амельфино – 55 человек. Наконец, на фабрике в Щекино – 716 человек.
    В конце 1917-го фабрика перешла под контроль комиссии фабричного комитета. 15 августа 1922 года рабочие на общем собрании решили присвоить ей имя В. И. Ленина.
    В 1930 году, судя по всему, рабочие работали на тех же станках, что и их предшественники.












































































  6. Flanger
    Плинио Кодоньято (1878–1940) был одним из лучших итальянских художников-графиков ХХ века. Он нарисовал около 150 плакатов для коммерческой продукции, театральных и спортивных мероприятий. Кодоньято оставил свой след благодаря множеству впечатляющих автомобильных дизайнов и наиболее известен своими работами для Fiat, Ansaldo, Pirelli, Cinzano и Campari, а также плакатами автогонок. Ниже представлена серия впечатляющих плакатов, созданных Плинио Кодоньято в 1920-х годах.

























  7. Flanger

    разное
    Итальянская попытка установить рекорд наземной скорости, вдохновленная работой Джона Бриттена, разрабатывает серию машин с двигателями V8, предназначенных для достижения скорости более 400 км/ч.
    Новую фирму, получившую название Record Motor Cycles, возглавил Роберто Крепальди, который основал CR&S, выигравшую титул BEARS 1995 года, используя инновационный Бриттен V1000, задолго до того, как тот же бренд начал производить модели CR&S Vun и Duu. К нему присоединился бывший инженер Aprilia и Honda MotoGP Джулио Бенаределле, чей опыт включал разработку гонщиков Aprilia RS125 и RS250 во времена Валентино Росси, а затем работал техническим директором в командах Pramac Honda и Konica Minolta Honda в классе MotoGP.
    Новую фирму, получившую название Record Motor Cycles, возглавил Роберто Крепальди, который основал CR&S, выигравшую титул BEARS 1995 года, используя инновационный Бриттен V1000, задолго до того, как тот же бренд начал производить модели CR&S Vun и Duu. К нему присоединился бывший инженер Aprilia и Honda MotoGP Джулио Бенаределле, чей опыт включал разработку гонщиков Aprilia RS125 и RS250 во времена Валентино Росси, а затем работал техническим директором в командах Pramac Honda и Konica Minolta Honda в классе MotoGP.
    Они разработали два новых рекордных мотоцикла, оба предназначены для соревнований в частично обтекаемом классе FIM со специально созданными двигателями V8, установленными продольно.

    Самый быстрый мотоцикл — это мотоцикл мощностью 294 кВт и объемом 2500 куб.см, названный Tribute to John Britten и окрашенный в те же цвета, что и гоночный мотоцикл V1000 команды VR&S. Вторая машина поменьше, с объемом двигателя 2000 куб.см, предназначена для борьбы за рекорд в более низкой категории и носит название «Гордость Италии». Если любой из мотоциклов достигнет цели в 400 км/ч, он должен быть достаточно быстрым, чтобы установить рекорд в своем индивидуальном классе.

  8. Flanger
    В мире, где влияние человека становится все более преобладающим, интересно наблюдать, как природа медленно, но верно может вернуть себе свои права. Эта новая серия фотографий под названием «Когда природа берет свое» отправляет нас в поразительное визуальное путешествие, запечатлевая те моменты, когда пышная растительность, дикая природа поглощает места, покинутые человеком.
    Через мой объектив мы ощущаем необузданную красоту и настойчивость природы, восстанавливающей свою территорию. Каждый кадр в этой серии иллюстрирует впечатляющую трансформацию. От заброшенных зданий, заросших растительностью, до пустынных дорог, ныне покрытых зеленым мхом, фотографии показывают, как природа просачивается в трещины человеческого урбанизма. Объектив фиксирует постепенные метаморфозы: изображения, сделанные за периоды от месяцев до лет, дают уникальный взгляд на естественный темп процесса восстановления.
    Домик, Португалия

    Замок, Франция

    Усадьба, Франция

    Синагога, Румыния

    Замок, Франция

    Замок, Франция

    Фабрика, Франция

    Фабрика, Франция

    Самолет, Болгария

    Car, France

     Castle, France

    Car, France

    Замок, Франция

    Дворец, Португалия

    Санаторий, Грузия

    Завод, Румыния

    Копия Эйфелевой башни, Румыния

    Здание, Болгария

    Город-призрак, Кипр

  9. Flanger
    1960-е. Москва

    1960-е. Москва

    1960-е. Москва

    1960-е. Москва

    1960-е. Москва

    1960-е. Москва

    1960-е. Москва

    1970-е. Москва

    1970-е. Москва

    1970-е. Москва

    1970-е. Москва

    1970-е. Москва

    1970-е. Москва

    1974. Краснодар

    1974. Краснодар

    1974. Краснодар

    1974. Краснодар

    1985. Иркутск

    1985. Иркутск

    1985. Иркутск

    1985. Иркутск

    1985. На Транссибе

    1985. На Транссибе

    1985. На Транссибе

    1985. На Транссибе

    1985. На Транссибе

    1985. На Транссибе

    1985. На Транссибе

    1985. На Транссибе

    1985. На Транссибе. Кунгур

    1985. На Транссибе

    1985. На Транссибе.
     
  10. Flanger
    Художник Аусеклиас Матисович Баушкениекс / Auseklis Baušķenieks, родился 25 августа 1910 года ещё в Российской империи ( Место рождения : Митава, Курляндская губерния )
    В творчестве этого художника удивительным образом одновременно имеют место картины с типичными бытовыми сценками времен СССР, выполненные художником с доброй иронией и элементами сатиры и гротеска, так и сюрреалистические работы, созданные в своеобразной и наивной художественной стилистике, с использованием автором техники пуантилизма ( мазки-точки / стилистическое направление в живописи неоимпрессионизма
    С 1930 по 1933 год Аусеклис учился на архитектурном факультете Латвийского университета, но всегда проявлял большой интерес к изобразительному искусству. Поэтому он в дальнейшем продолжил обучение в Латвийской Академии художеств ( мастерская фигурной живописи ) По окончанию обучения в 1942 году юноша получил там диплом художника.
    Представлять свои работы он начал с 1958 года как в групповых, так и на персональных выставках, которые проходили в Латвии, Литве, Германии, России, США, Франции и Австралии. Являлся членом Союза Художников СССР. Работы Аусеклиса Матисовича Баушкениекса присутствуют в частных коллекциях в Латвии и за рубежом. Годы жизни : 1910 и 2007-ой.
     



























  11. Flanger
    Стоит помнить, что в 1965 году у большинства автомобилей на дорогах не было гидроусилителя руля, а некоторые люди даже никогда не водили машину с гидроусилителем руля. Имея это в виду, вы можете только представить, насколько футуристической должна была показаться американской публике система «Wrist Twist».
    Автомобиль, на котором установлены экспериментальные элементы управления, представляет собой кабриолет Mercury Park Lane 1965 года выпуска. Он оснащен двигателем V8 объемом более 400 кубических дюймов (около 7,0 литров) и весит примерно 4211 фунтов или 1910 кг. Кабриолет Park Lane имеет длину 215 дюймов (5,4 метра) и ширину 81,1 дюйма (2 метра). Учитывая огромные физические размеры и вес автомобиля, неудивительно, что инженеры искали способы сделать управление автомобилем максимально простым в использовании. Система «Wrist Twist» состояла из двух маленьких циферблатов, по сути, маленьких штурвалов, по одному на каждую руку. Из-за разной эргономики у водителя с обеих сторон были подлокотники, на которые он опирался руками при использовании циферблатов для управления автомобилем. В конечном итоге «Wrist Twist» так и не прижился и не был запущен в производство. Это одна из многих новых систем рулевого управления, с которыми экспериментировали на протяжении многих лет, но в конечном итоге традиционное рулевое колесо победило.
     









  12. Flanger
    Петер Биркхойзер родился в 1911 году в Базеле и был швейцарским художником-плакатистом, портретистом и художником-визионером, известным своими картинами, иллюстрирующими образы снов в контексте аналитической психологии.
    В начале своей карьеры художника Биркхойзер создавал натюрморты и пейзажи, экслибрис, марки, карикатуры для сатирического журнала Nebelspalter, плакаты и портреты. Его новые работы не были хорошо приняты швейцарским художественным сообществом, и потребовалось несколько лет, прежде чем они достигли достаточного признания, чтобы обеспечить Биркхойзеру и его жене удовлетворительный доход. Большая часть первоначальной поддержки его новой работы исходила от более молодой аудитории, в основном проживающей в США. В 1971 году умерла его 32-летняя жена, и у него возникли серьезные проблемы с легкими. Тем не менее, за последние пять лет своей жизни он написал ряд своих самых значительных картин. Биркхойзер умер в Биннингене в 1976 году в возрасте 65 лет. Ниже представлена серия старинных фотографий, на которых изображены плакаты, созданные Питером Биркхойзером в 1940-х и 1950-х годах.


























×
×
  • Создать...