Поиск

Виктор Ляпкало родился 18 сентября 1956 года в Ухте, Республика Коми. В 1974—1978 годах учился в Саратовском художественном училище. В 1979 году В. Ляпкало поступил на живописный факультет ЛИЖСА имени И. Е. Репина. Занимался у В. А. Горба, В. И. Рейхета. В 1987 году окончил институт по мастерской Б. С. Угарова с присвоением квалификации художника живописи и педагога. Дипломная работа — картина «Белая ночь». После института В. Ляпкало занимался творческой работой. С 1987 года участвовал в выставках в СССР, в России и за рубежом. Пишет портреты, ню, жанровые композиции, пейзажи. В 1989 году был принят в члены Ленинградского Союза художников. Среди ленинградских и петербургских художников В. Ляпкало, по мнению председателя Санкт-Петербургского Союза художников А. С. Чаркина, «выделяется не только своей яркой живописной манерой, но и некой эпатажностью. Его работы всегда вызывают интерес публики, прежде всего, особенным видением женской натуры». По поводу портретов В. Ляпкало А. С. Чаркин замечает, что они «написаны в лучших традициях классического реализма, в них видны малейшие психологические движения натуры, и очевидно, что они не случайны…» В интервью 1997 года, на вопрос о том, как он нашёл свою тему в живописи, В. Ляпкало отвечал так: «Я женскую грудь рисую, а это для меня как два яблока, как натюрморт. Живопись и только. Я даже не смотрю, красивая женщина или нет. А подошел я к этому жанру постепенно. После Академии, помню, пришел я на какую-то громкую выставку, а там сплошь передовики труда висят, колхозницы. Посмотрел я на все это и понял, что пропал: просто не смогу писать такие вещи, как художник не выживу. К счастью, потом выяснилось, что это была выставка заказных работ Министерства культуры. Это меня успокоило, но проблема поиска своего творческого лица осталась. Постепенно я вышел на тему, которая у меня просто лучше всего получалась. И пишу обнаженную натуру уже больше десяти лет». «Обращаясь к теме обнажённой женской натуры, — отмечает художник Хамид Савкуев, — В. Ляпкало не уподобляется большинству художников, склонных к салонному восприятию красоты обнажённого женского тела. Он. напротив, поднимается до уровня архаичного мировоззрения, до высоты художника, создавшего палеолетическую Венеру. В самом глубоком, сакральном смысле этого слова». Среди основных произведений, написанных В. Ляпкало, картины и портреты «Оля» (1987), «Меланхолия» (1989), «Валя» (1991), «Марбург» (1992), «После бани», «Петрович», «Гоша и Ерофеич» (все 1993), «Таня» (1995), «Стакан воды» (1998), «Наташа» (1999), «У самовара», «Семейный портрет» (обе 2000), «Весна»[5] (2002), «Сашенька», «Выбор» (обе 2004), «Маркиз вернулся», «Осень жизни»[9] (обе 2005), «Летнее настроение» (2007), «Женский образ»[10], «Концерт окончен» (обе 2008), «Мечты о лете» (2011) и другие. Персональные выставки произведений В. Ляпкало прошли в Санкт-Петербурге (1996, 1997, 1998, 1999, 2002, 2004, 2006, 2009, 2010), в Мюнхене (1994), Гиссоне (1995), Марбурге (1992, 1993). Произведения Виктора Александровича Ляпкало находятся в музеях и частных собраниях в России, Германии, Голландии, Бельгии, США и других странах.

https://www.artstation.com/klimn

Юлий Анатольевич Ведерников родился в 1943 году, в семье музыкантов, в доме, который построил и из которого ушел, чтобы никогда не вернуться, его дед, Юлиус Геккер. Клязьминцы и клязьминские пейзажи - основа картин Ю. Ведерникова. Этот маленький мир являет собой прообраз огромной страны с ее прошлым, настоящим и будущим. Художник одновременно и включен в жизнь, и видит ее со стороны. И это придает его работам вид приговора высших сил над неправедными земными делами. Его работы тесно заселены странно смешными фигурами выразительной пластики. Считать ли Юлия Анатольевича Ведерникова «традиционным русским художником» или нет - вопрос, адресованный в основном ко времени и искусствоведам. Но то, что он русский художник, - несомненно. https://www.yuliyvedernikov.ru

Франц Седлачек видел монстров. Он видел призраков в капюшонах, сидящих, как стервятники, на ветвях голых деревьев, отвратительных существ в домах и на улицах, и вызывал в своих картинах жуткие, тревожные, остроумные и зловещие образы бегущих людей, изолированных на фоне чернильно-черного надвигающегося леса и городского пейзажа. Несколько лет он был нацистом. Образованный человек, австриец участвовал в Первой мировой войне и, пережив этот ужас, присоединился к нацистской партии, чтобы стать частью величайшего преступления. Был ли он добровольным членом самозваной высшей расы? В 1939 году Седлачек был призван в Вермахт, дослужившись до звания старшего лейтенанта, а затем капитана Вермахта. Он воевал в Сталинграде, Норвегии и Польше, где его в последний раз видели во время битвы за крепость Торунь. В 1972 году, несмотря на отсутствие доказательств, он был объявлен мертвым.

Штеффен Хартманн — художник из Германии, в основном работающий с 3D-графикой. Будучи мастером мрачного хоррора, Хартманн «лепит» поистине мразотных существ, от которых кровь стынет в жилах. Внимание к деталям максимальное — фурункулы, гнилые морщины и прочую гнусность он делает настолько реалистичными, что невозможно оторвать глаз.

Я люблю простых людей. Как получается хорошая работа? Мой рецепт: надо посолить, поперчить ее разными чувствами. Ведь даже в самой хулиганской частушке есть и грусть, и ностальгические чувства. Когда много этого, тогда картина получилась... Валентин Губарев Его часто называют "художником неразвитого социализма". Думаю, глядя на картины Валентина Губарева, Вы понимаете почему. Да, да, сюжеты и герои картин белорусского художника простые, милые, наивные и бескорыстные. Они живут, радуясь каждому моменту. На этих картинах часто можно увидеть детали быта советских времен. Все это воспоминания из детства художника.

View full топик