Поиск

Город Тьер берет свое начало в средневековье и может похвастаться шести вековой традицией изготовления столовых приборов. Легенда гласит, что крестоносцы вернули секрет стали, но история изготовления ножей может быть датирована пятнадцатым веком, поскольку в налоговых регистрах упоминаются тридцать производителей ножей в городе, а в шестнадцатом веке их станет 200. Как ни странно, у города не было реальных активов, чтобы стать столицей изготовления ножей, здесь нет железной руды для лезвий или песчаника для изготовления шлифовальных кругов, но есть река Дюроль, поток, который обеспечит достаточно энергии для привода машин. Задолго до Генри Форда, в пятнадцатом веке, в Тьере началось разделение труда между людьми, специализировавшимися на различных этапах изготовления ножей, вплоть до окончательной сборки. Больше не было одного ножовщика, который делал весь нож. Условия труда были действительно тяжелыми. Люди, придающие форму лезвиям на шлифовальных кругах, назывались «желтыми животами», потому что в уникальном стиле Тьера они затачивали лезвия, лежа на круге, с собакой на ногах, чтобы согреть их. Они работали в долине, рядом с водой, которая использовалась для электроснабжения. Помимо холода и влажности, шум машин был очень громкий, и, если шлифовальный круг лопнет, шансов выжить будет мало. Эта часть долины называется «Ад» (L’enfer по-французски), одно из зданий даже так называлось. Другие специальности были не менее опасны, прессы и кузнечные машины, а температура в кузне может достигать 120F. Но эта специализация и эффективность привели к тому, что производители ножей и торговцы в различных регионах Франции заказывали ножи в Тьеру. Например, ножовщикам из деревни Лагиоль в Авероне пришлось заказывать ножи в Тьере, так как они не могли удовлетворить спрос. Первоначально эти ножи назывались «стиль Лагиоль», а затем окончательно стали называться Лагиоль, когда все производство наконец было осуществлено в Тьере. Одна и та же история произошла с разными регионами и городами, поэтому большинство французских ножей имеют название города или региона, например Иссенжо, Иссуар, Альп, Монпелье, Руанне и т. д. Город производил и продолжает производить ножи для всех регионов Франции, у него никогда не было своего собственного стиля ножей. Это было исправлено довольно поздно, в 1994 году, когда был создан «Ле Тьер». Сегодня электричество определенно заменило все машины с водяным приводом, а Тьер и его окрестности по-прежнему производят от 70% до 80% французских ножевых инструментов, заслужив статус столицы французского производства ножей со своим музеем и «Coutellia» и ежегодным международным фестивалем ножей.

Родившийся в 1862 году в Париже французский художник и дизайнер плакатов Марселен Озолль выставил нарисованный портрет в Салоне французских художников в 1887 году. Говорят, что он был учеником Эжена Киньоло (1847-1918). Озолль в основном известен почти пятьюдесятью плакатами, созданными между 1890 и 1930-ми годами. Его плакат «Синематограф Люмьер» (1896 г.), по-видимому, является первым в своем роде плакатом к фильму, показанному в кинотеатрах. Озолль женился на Жанне-Генриетте Л'Эрмитт, у которой была дочь по имени Марсель, которая вышла замуж за адвоката Роже Биллара в июле 1925 года. Он умер в 1942 году в своем парижском доме на улице Винегрие, 29. Ниже представлена подборка удивительных плакатов, созданных Марселеном Озолем в 1900-х и 1910-х годах.

Французский профессиональный художник, сценограф, графический дизайнер и театральный художник Поль Колен (1892–1985), родившийся в Нанси, Франция, умер в Ножан-сюр-Марн. Он был плодовитым мастером-иллюстратором плакатов декоративного искусства. За свою жизнь Колин создал более 1900 плакатов и проработал в театре более 40 лет. Его хвалили за идеальное сочетание органической и графической темы с геометрическими формами. Он находился под влиянием сюрреализма и кубизма, обычно используя в своих работах очень преувеличенные формы, яркие цвета и очень стилизованные художественные формы. Он использовал большую палитру цветов, чтобы подчеркнуть энергию и смысл, передаваемые его предметами, а его искусство во многом соответствует стилю ар-деко. Многие из его самых известных иллюстраций были созданы для музыки и театра эпохи джаза. Его проекты включают элементы джаза, смелые и яркие цвета, кубизм и сюрреализм. Сильно стилизованные или карикатурные гуманоиды странным образом соседствуют с геометрически перекрывающимися объектами, такими как кубистские коллажи. Его собственный опыт в живописи и любовь к театру помогли ему стать одним из самых выдающихся французских художников-плакатистов 1920-х и 1930-х годов. Колин более 40 лет преподавал свое мастерство в школе графического искусства Ecole Paul Colin в Париже, где учились многие художники-графики и дизайнеры. Он был мастером художника Филиппа Дерома и дуэта художников-плакатистов Лефор-Опено. Ниже представлена подборка впечатляющих плакатов, созданных Полом Колином в 1920-х и 1930-х годах.

Франция, иллюстрация, произведение искусства Исторически у французов была романтическая привязанность к своим велосипедам. Хотя считается, что первый работающий двухколесный транспорт был изобретен немцем в 1817 году, именно французы популяризировали это устройство в 1860-х годах, дав ему название «велосипед». Велосипед вызывает чувство свободы, он также занимает центральное место во французской литературе. Ниже представлен набор удивительных фотографий, на которых изображены французские велосипедные плакаты 1890-х годов.

Просмотреть полную топик